【作品分析】系列介紹
之前的文章或是貼文常常跟大家說要去參考自己喜歡的作品，然後做分析，就會進步的比較快。但自己翻了一下筆記，才發現自己做的也很少，所以決定開啟這個系列，讓自己多分析一些歌曲，找出不同的創作方式讓自己進步的同時也記錄下來和大家分享與討論。
不過也因為是自己的感受與想法，所以記錄下來的文字可能就會偏主觀一些。內容也不會是完全正確的，只是提供一些參考提供一些不同的方法這樣。
所以！有任何想法都歡迎留言或私訊給我唷，整個系列下來最重要的應該就是和大家一起討論了期待大家一起推薦自己喜歡的好作品，一起討論其中創作的小技巧或是發現到的酷酷方法！
【Vol.08】Dope Lovers-DPR IAN
在這一次的編曲中把打擊樂句當成了主要角色去製作，在層次上也使用人聲音高由高轉低、由低轉高去做堆疊。配合著歌曲讓配器漸進轉成更為刺激澎湃的效果。也許是這些不同的方式，才讓IAN的作品變得那麼有畫面感吧😍
基本資訊
- BPM:160
- KEY:A Major
- CHORD：F#M、Dmaj7、C#maj7、Bm7
- 來源：Tune Beat、Chordify
段落分析
intro
- 2小節
- 以VOX和打擊為主
- 打擊用percussion出現的時候個人感覺記憶點就非常高了，也因為如此它也是貫穿整首曲子的主要角色。相較於很多作品會使用吉他鋼琴亦或是合成器演奏一段旋律當作主體，使用percussion來當作旋律主體我覺得超酷超特別。
- 我聽起來感覺像是類似木魚加上一個低頻的percussion去調製出來的聲音搭配hihat與時鐘走動的音效混成的一段節奏
HOOK 1
- 16小節
- 延續intro有的VOX和打擊樂器加入了滑順的而且感覺有調至cutoff的合成器當作和弦的主體。VOX在第二與第六小節做了了不同的變化，感覺是將整段vox的sample切片排成音符以後演奏了其他的音，讓整體聽起來產生斷斷續續的感覺，個人覺得更帶有節奏感
- 前八小節vocal以原key進行，在第七小節只留下vox與主vocal，用留下空白的方式做成一種銜接方式
- 後八小節vocal提高八度演唱，感覺因為這個顯著的變化讓整體聽起來又激動了。同時加入了大鼓、小鼓、hihat、滑動的808讓這一段hook又更往上推。最一開始的percussion演奏依舊是有保留的，但我猜是因為高八度演唱的原度，所以抽掉了原先也屬於高頻的vox，換成了另一個更短巧的vox在節奏間穿梭。
Verse 1
- 8小節
- 前四小節只有人聲、合成器、以及應該是使用EQ調製過後的主要percussion
- 而後四小節加入了鼓組，同時也將主要percussion砍掉的EQ量減少讓他凸顯出來不被加入的鼓組蓋掉，保留主角的地位！
- 與下一段銜接使用了簡短的vox來當作小小的提醒，沒有太明顯的切換。像是要延續還沒有說完的話，只是準備要換另一個角度出發。
Verse 2
- 8小節
- 前四小節加入了音較長的pad墊在後面
- 在主vocal處理上感覺多錄了一段在後面但delay有做過特別的處理，讓它在尾音時稍微出現填滿原本的空隙，像是有人在你耳邊喃喃自語的感覺。
- 在第四小節使用不同音高的和聲用處理剛剛好的reverb以delay效果順順的接到接下來四個小節（也可能是因為歌詞的發音，聽起來整個銜接得很順暢）
- 後四小節使用合音與主vocal有點像對話的方式在互相回應，準備要銜接到HOOK時樂器都抽離，只留下人聲與大鼓，人聲也將pich逐漸調低產生有點往下墜的感覺
HOOK 2
- 16小節
- 前八小節相較於前面hook人聲由低轉高的安排，這一次是先讓高八度的主vocal先出現，並加入了和聲在尾音與主旋律作回應。
- 後八小節主vocal轉原key演唱，而在尾音做回應和聲也同樣以原key為主，但高音的和聲依舊墊在整體的後方。
- 以小鼓添加delay產生回音作為solo與bridge銜接
Bridge
- 17小節
- 整段bridge僅用合成器調製帶有點鐵琴效果的keyboard來當作主要的配器
- 但在主vocal卻用了不同效果器產生不同的變化。例如前八小節在vocal上使用的reverb比較多，距離會感覺比較遠。而後八小節開始的人聲距離進了一點，似乎調整成有種電話聲的效果（可能有加入amp音箱、chours等調變器）在主vocal之下也墊了一層低音vox sample，從原先薄薄的（應該是有做EQ上的變化，把高頻）慢慢變得厚實。
- 後八小節加入的string也跟著慢慢變成合成器的聲音
- 整整空了四拍來當做銜接
HOOK 3
- 8小節
- 旋律線有了一點變化，但聽起來還是能感覺得出來他是屬於原先hook的旋律線。
- 使用剛剛慢慢出現的string合成器與鼓組堆疊成更澎湃的配置
- vocal也使用和聲與主要人聲做回應，但在這後面也有另一條人聲旋律線在走
HOOK 4
- 16小節
- 主旋律回到原本的HOOK走向，以原key的vocal做演唱。string合成器維持著，搭配持續互相回應的高八度人聲和音，讓整體的澎湃感不下墜。
- 後八小節將主vocal的人聲調得更低，回應的和聲也減少，但配器依然保持很激動的情緒，有種人聲慢慢推出這場派對的感覺。
OUTRO
- 8小節
- 抽離人聲保留激動的配器演奏到最後留下一點reverb和delay做為結尾
總結
一直覺得DPR這個廠牌不論是在音樂或是影像上都非常有自己的風格，但同樣的也在和觀眾、市場間取得很好的平衡。
總覺得廠牌裡每位artist都有自己非常鮮明的特色，像今天要分析的dope lovers來自於IAN的作品，自己覺得IAN的作品很常帶有華麗復古的電影感，即便只是單純聽音樂作品，也能夠充滿畫面。
為自己的作品寫出一段故事並試著找出符合故事的元素，也許也是幫助創作時找到靈感的一個好方法🔥我最近也都在試著使用這個方法～就算沒有一段完整的故事，能透過自己目前做出的音樂想出一個畫面，也能夠幫助自己前進下去🔥
祝大家創作愉快！
